开幕酒会： 2017年8月25日15：00

出品人：钟明

执行总监：司马列东

展览设计：庞景

参展艺术家：李强、翁凯旋、黄奎、康海涛、罗秋光、骆韬颖、宋永兴、田丰、魏言、许永康、周咏、张发志、张国平

媒体支持：雅昌艺术网、四川电视台、成都日报、现代艺术、新浪四川、《1314》杂志、《艺术现场》杂志、《空客》杂志 卓克艺术网、当代艺术网、中国原创艺术网、上海一号艺术公社

 

时间挫：个体、规训与时间 

文/蓝庆伟

 

博伊斯所言“人人都是艺术家”，字面意思让无数的人为之疯狂，但为艺术者却常常被“如何成为一名艺术家”而困惑，虽然面对困惑充满着他人的答案与个体的反思，但却不面对规训，规训虽不是艺术家的必然，却往往是艺术的起点，美术学院的教育必不可少，此次“时间挫”展览的艺术家都有着相同的美术学院教育经历，这样的技术规训成为他们艺术风格确立的基础，虽然规训与标准、统一等词汇有着天然的联系，但规训所指的更多的是技术与规则层面，无法规训的是个体与思想。同样题材的作业有着评价分数的不同，却无法预示未来的结果，这边是规训的无奈。当曾经有着相同教育经历的艺术家再次聚到一起时，他们所呈现的是不同的艺术画面所昭示的恰恰是艺术的独特魅力。

艺术的魅力究竟是什么？很多人都在问这个问题，得到的答案无非是以下几种，贡布里希说“实际上没有艺术，只有艺术家而已”，这让艺术家的脸上充满了笑容，但不要忘记的是贡布里希是在《艺术史的故事》——艺术史写作时所说；如果说美术馆是艺术作品的坟墓，那么艺术史则是艺术家的坟墓，以作品勾连的艺术家们的“墓志铭”让无数的艺术家神魂颠倒，而在这个通常以年代学为写作基础的艺术史中，很多艺术家仅存在于书中，以至于史学家们感慨，历史不过是过往的烟云；时间也是历史学的基础，不论是过往还是今夕，都是昨天、今天与明天，即尘埃落定、尘土飞扬、尘埃乍起的三个阶段，也是一种时间与运动的哲学，德勒兹以柏格森的术语来体察时间性时归纳到，“柏格森关于时间的伟大课题是这么说的：过去与它曾经所是的当刻共处；过去会自身保存，就作为（非历时性的）普遍过去。时间于每一刻分化为当刻与过去，正值逝去的当刻与自身保存的过去。” “时间挫”恰是在当刻与过去间的每一刻，是指个体在时间中的自我修养与变化。

“时间挫”是与规训相对立的词汇，它更像是规训的解药，而药方则是时间，他们都拥有相同的主语——个体，所不同的是，“时间挫”是一种个体出发的主观能动，而规训则是施之于个体的被动接受。在个体差异的衡量中，通常是通过人与人的对比产生，艺术家的不同则是通过作品的画面产生，“时间挫”在这里所强调的是一种基于时间的个体差异比较，这样的比较是关于昨天与今天，它的轴线是个体自我。也正是基于此，在规训、时间与个体组成的关键词中，个体是过去与它曾经所是的当刻共处。